Le cours commence par un éveil de la conscience du corps et/ou par un réveil articulaire et musculaire qui se développe progressivement en relation à l’espace et au groupe. Une variation dansée est toujours donnée aux élèves, elle peut être travaillée et enrichie sur 3 voire 4 mardi de suite.
Au delà de l’apprentissage de phrases dansées, plusieurs axes sont travaillés : le relationnel, l’expressif, la recherche de la créativité, le sensoriel, la présence. Ils varient selon les cours.

À titre d’exemples, voici quelques objectifs de situations dansées que je propose dans mes cours :

• Apprendre à poser différents regards (à l’intérieur / à l’extérieur du corps) lors d’un mouvement dansé.
• Reproduire une chorégraphie en comprenant les initiations de mouvement, en assimilant les chemins du mouvement ainsi que les intentions.
• Explorer différentes amplitudes de mouvement, différentes énergies, qualités du geste et vitesses d’exécution.
• Renforcer le centre pour se projeter à la recherche de mouvements dynamiques inscrits très précisément dans l’espace.
• Se connecter aux intentions gestuelles.
• Travailler la musicalité du corps, en lien aux univers musicaux, pour une plus grande liberté d’interprétation d’une proposition dansée.
• Laisser la parole au corps lors d’improvisations guidées et faire l’expérience de l’observation de son propre mouvement authentique dans l’acte de danse.
• Expérimenter l’espace tiers de danse en duo, ou à plusieurs. Communiquer par l’accordage à autrui, par l’écoute des transferts de poids de corps dans le contact.
• Sentir les appuis et leurs usages.
• Explorer la relation à l’objet comme facilitatrice de mouvements spontanés et mise en jeu de l’imaginaire.
• Se focaliser sur la relation entre respiration et mouvement. Gérer son effort physique.
• Explorer le travail du souffle et de la voix pour « faire danser la voix » par le mouvement du corps.
• Être présent, disponible et à l’écoute.